El Pérez Art Museum Miami presenta Artistas como poetas: Selecciones de la colección del PAMM
Inaugura el 25 de marzo, 2021
(MIAMI, FL — 4 de febrero, 2021) — El Pérez Art Museum Miami (PAMM) se complace de presentar The Artist as Poet: Selections from PAMM’s Collection (Artistas como poetas: Selecciones de la colección del PAMM), una exposición colectiva multimedia con obras poco vistas de la extensa colección permanente del PAMM que abordan el surrealismo, el inconsciente y el lenguaje poético en el arte contemporáneo. Incluyendo obra producida entre 1917 y 2017, las piezas representan cómo el lenguaje —específicamente la poesía— se utiliza en el arte contemporáneo, al tiempo que evidencian la profunda influencia del surrealismo. Se inaugura el 25 de marzo, 2021.
La exposición coloca obras de arte contemporáneo a un lado de obras de décadas anteriores, como de los años treinta y cuarenta, entablando un diálogo entre ellas sobre un tema muy poco discutido en la historia del arte: el poème-objet (objeto-poema). La muestra incluye obra de Guillaume Apollinaire, André Breton, Joseph Cornell, Aimée García Marrero, Glenda León, Maria Martinez-Cañas, Gordon Matta-Clark, Shirin Neshat, Michael Richards, Ed Ruscha, Purvis Young, Tim Rollins + K.O.S. (Kids of Survival), entre otros.
“Esta exposición lleva mucho tiempo en formación. Fue la premisa de mi tesis de maestría hace unos años y es una historia que siempre he querido contar. El lenguaje y la poesía es algo que todos nuestros espectadores podrán interpretar a su manera, por lo que la muestra es accesible y a la vez revela una rica tradición surrealista de autoreflexión a través de la creación del poème-objet“, dijo Maritza Lacayo, asistente curatorial y coordinadora de publicaciones.
Esta muestra subraya la amplitud y el carácter único de la colección permanente de PAMM, en cuanto a fechas de creación y medios. “En los últimos cinco años nuestra colección ha crecido el doble, y este ingenioso proyecto curatorial de Maritza Lacayo es exactamente el tipo de compromiso creativo con la colección que buscamos presentar a nuestro público diverso”, dijo Franklin Sirmans, director del PAMM.
Estos artistas han experimentado con el lenguaje en un sinfín de maneras, incorporando texto en las obras mismas y dándoles títulos poéticos o lúdicos. La exposición incluye libros hechos a mano, pinturas, objetos encontrados, construcciones y obra en collage —el precursor plano del objeto surrealista tridimensional—. Entre las piezas más destacadas se encuentra un libro original en pasta blanda de André Breton, extrañas construcciones en caja y collages de Joseph Cornell, y una pieza a grande escala nunca antes exhibida de Tim Rollins + K.O.S (Kids of Survival), hecha con páginas de libros montadas sobre lino.
André Breton, a quien se le conoce como el principal fundador del movimiento surrealista, define un poème-objet como “una composición que combina los recursos de la poesía y las artes plásticas y por lo tanto especula en la capacidad de excitación mutua entre los dos elementos”. El lenguaje puede ser subversivo de forma descriptiva y literal, no sólo cuando funciona de forma metafórica. Lo que tienen en común todos estos artistas es la capacidad de subvertir por medio del lenguaje la función de un objeto. Seleccionadas de la colección permanente del PAMM y del Archivo Sackner de Poesía Concreta y Visual, estas obras exploran lo que significa clasificar al “artista como poeta”.
The Artist as Poet: Selections from PAMM’s Collection fue organizada por Maritza Lacayo, asistente curatorial y coordinadora de publicaciones.
ACERCA DEL PAMM
Dirigido por Franklin Sirmans, el Pérez Art Museum Miami (PAMM) promueve la expresión artística y el intercambio de ideas; fomenta el conocimiento público y la apreciación del arte, la arquitectura y el diseño; y refleja la comunidad diversa de su ubicación geográfica estratégica en la encrucijada de las Américas. Con 36 años de trayectoria, la institución de Florida del Sur previamente conocida como el Miami Art Museum (MAM), abrió las puertas de su nuevo edificio, diseñado por los arquitectos de renombre mundial Herzog & de Meuron, el 4 de diciembre de 2013 en el Maurice A. Ferré Park al centro de Miami. El museo en sí es un ejemplo vanguardista de diseño sostenible y de programación progresiva; cuenta con 200,000 pies cuadrados de espacio para programación al interior y exterior con galerías flexibles, terrazas sombreadas al aire libre, un restaurante y bar frente al mar, una tienda, y un centro educativo con una biblioteca, un laboratorio multimedia y aulas para tomar clases.
