Acompáñanos para una noche de conversación inspirada por la instalación escultórica del artista Gary Simmons, Recapturing Memories of the Black Ark (Recuperando recuerdos del Black Ark). Reflexionando sobre la evolución histórica de la música y los lugares de presentación en la comunidad afrodescendiente en Miami, desde el próspero Overtown, también conocido como el “Harlem del Sur”, hasta el desarrollo del distintivo sonido “Miami Bass” de los años 80, el cineasta Marlon Johnson y el DJ Jason Panton se unirán para una discusión moderada por Carla Hill. Explorarán los movimientos que dieron forma a los singulares sonidos y escenarios musicales de Miami, con un enfoque especial en las contribuciones de la cultura caribeña. Desde Liberty City hasta Carol City, y otros históricos vecindarios afroamericanos en el sur de Florida, descubre cómo la producción cultural afrodescendiente moldeó la Ciudad Mágica.
Acerca del Black Ark
La instalación escultórica de Gary Simmons, Recapturing Memories of the Black Ark, consta de un escenario y altavoces que, al activarse, sirven como lugar para presentaciones en vivo. Los altavoces están revestidos con madera rescatada de las calles del barrio Tremé de Nueva Orleans, en el periodo posterior al huracán Katrina. Los objetos llevan las huellas pintadas en aerosol de esa historia, al igual que conservan la memoria de activaciones de presentaciones pasadas.
El título de la obra hace referencia al legendario estudio Black Ark de Lee “Scratch” Perry en Kingston, Jamaica, mientras que el motivo de la estrella negra en el escenario hace alusión a la Black Star Line, una ruta de buques de pasajeros lanzada en 1919 por el líder político jamaiquino Marcus Garvey como una forma de facilitar vínculos personales y económicos entre África y las personas Negras en todo el mundo.
Estas conexiones a lo largo del tiempo y el espacio impregnan la plataforma de Simmons con la sugerencia de unidad diaspórica Negra. Al igual que el estudio de Perry, gran parte del cual se construyó utilizando materiales reutilizados y fabricación casera, la instalación de Simmons proporciona un espacio para que los artistas se unan y creen nuevos sonidos a partir de piezas recuperadas, actualizando simbólicamente el sueño de solidaridad de Garvey. El papel importante de la música y la danza en la realización de este sueño se destaca aún más con la alusión del motivo al dúo de hip-hop Black Star, una colaboración entre Mos Def y Talib Kweli.
Cada vez que se instala la obra, Simmons invita a los organizadores del recinto de exhibición a programar una serie de presentaciones inspirada en la historia de presentaciones locales. Como explica Simmons, “Al final de cada presentación, los altavoces se dejan en su lugar como una especie de fantasma de esa presentación”.
Acerca de Carla Hill
Carla Hill cultiva su amor por las artes y el entretenimiento a través de su trabajo como presentadora del programa “Hope is Here” en el Health Channel, como presentadora nacional de televisión para PBS y como actriz y modelo profesional. Además, es miembro del consejo directivo de Armour Dance Theatre y forma parte del grupo asesor comunitario “Onyx Women” para el Adrienne Arsht Center for the Performing Arts. Hill ha sido miembro de los consejos asesores comunitarios de la Junior League de Miami y del Arthur and Polly Mays Conservatory of the Arts.
Hill es egresada de la reconocida escuela secundaria de artes New World School of the Arts, donde se especializó en teatro musical. Después de graduarse de la Florida State University, inició su carrera en educación como profesora de inglés en la misma escuela secundaria donde ella estudió. Obtuvo su maestría (MS) en Counseling (Consultoría Psicológica) de la Barry University y poco después comenzó una carrera en administración de las artes como directora de programas nacionales para YoungArts. Hill misma ganó un premio cuando participó en el programa de teatro musical de YoungArts y ha mantenido una relación con la organización durante más de 30 años.
Ella formó parte de la onceava cohorte del programa ejecutivo de certificación en diversidad, equidad e inclusión de la Universidad de Georgetown. Cuando no está trabajando o sirviendo a la comunidad, está planeando sus próximas vacaciones de carnaval en el Caribe con su esposo Marlon.
Acerca de Marlon Johnson
Marlon Johnson es un productor y director que ha sido galardonado con nueve premios Emmy. Ha trabajado en varias películas documentales premiadas que exploran temas musicales y culturales, como “Symphony in D” (Sinfonía en Re, 2017); la ganadora del Emmy Sunday’s Best (Luciendo lo mejor para los domingos, 2010), y Coconut Grove: A Sense of Place (Coconut Grove: El espíritu del lugar, 2005). La Fundación Ford encargó a Johnson dirigir el documental Breaking the Silence (Rompiendo el silencio, 2006), que relata el avance del VIH entre la población afroamericana en el sur de Estados Unidos. Johnson se desempeñó como jefe de producción y productor/editor senior para Plum TV y contribuyó a la creación de la TeleAmerica Broadcasting Network. Su documental Deep City: Birth of the Miami Sound (Ciudad profunda: el surgimiento del Sonido de Miami, SXSW 2014) se transmitió a nivel nacional en PBS. Posee una licenciatura en Comunicaciones de la University of Miami.
Acerca de Jason Panton
Jason Panton es un creador polifacético, emprendedor, desarrollador de marcas, DJ, agente de A&R nominado al Grammy y restaurantero. Nacido en Kingston, Jamaica, Panton ha aprovechado su comprensión dinámica de la cultura y la ha incorporado a marcas únicas, espacios y colaboraciones que lo han convertido en un nombre destacado en la cultura contemporánea de Jamaica y en espacios dentro de la diáspora africana.
Acerca de Supa Cindy
Galardonada locutora de radio, personalidad mediática, presentadora de eventos, empresaria y filántropa, Supa Cindy está transformando el sur de Florida con su energía vibrante, personalidad contagiosa, valores y su amor por devolver a la comunidad. Conocida como la “Voz de Miami”, Cindy actualmente presenta “The Pac Jam Morning Show” todos los días laborables, “Community Matters” todos los domingos por la mañana y “99JAMZ Co-Sign” el primer domingo de cada mes en 99JAMZ (WEDR).
En 2016, Cindy fundó Cin D. Media, una empresa mediática multifacética dividida en tres divisiones: música, televisión/cine y medios digitales. Su organización sin fines de lucro 501(c)(3) “Supa Friends” fue establecida en 2003 y se esfuerza para educar y motivar a los jóvenes del sur de Florida.
Supa Cindy fue seleccionada como una de las 30 personalidades de la radio a nivel nacional para ser incluida en la exposición Black Women in Radio de la Biblioteca del Congreso. Es parte de la clase 2022 de miembros de los Grammy Recording Academy, y ha sido nombrada Best Radio Personality (Mejor Personalidad de Radio) por Miami New Times, Premio Glitz & Girl Power por Filantropía, Premio Hennessy Privilege Toast y Media Personality of the Year (Mejor Personalidad). En 2023, recibió la Llave de North Miami Beach mientras presentaba su día anual, Supa Cindy Day.
En 2024, recibió una proclamación para Miami Gardens durante el festival anual Jazz in the Gardens, y la proclamación para el Condado de Miami-Dade de la alcaldesa Daniella Levine Cava mientras hablaba en el Miami Dade Community College.
