Naama Tsabar crea performances, instalaciones y esculturas en las que explora la relación del poder, las estructuras sociales y el sonido. Influenciadas por la cultura del rock, el minimalismo y las ideas de Joseph Beuys acerca de la escultura social, sus esculturas consisten en figuras geométricas que producen sonido, a la vez que estimulan el movimiento y la interacción directa. Para generar el sonido de sus obras, Tsabar colabora con músicos de género femenino o de género no convencional, además del público, en un intento por cambiar la relación entre el arte y el espectador. Suele crear performances utilizando sus instrumentos y convertir el espacio de las galerías en un concierto en vivo.   La serie Works on Felt de Tsabar evoca ambientes nocturnos. Utiliza colores oscuros como referencia al concepto clásico del nocturno en la música. Work on Felt (Variation 8) es una escultura azul oscuro montada en la pared, con una cuerda de piano amarrada a una clavija de guitarra y un amplificador para acentuar el sonido. Es una obra que bien se puede observar o activar en la galería de los museos, ya que propone una serie de interacciones diferentes con el público espectador: como una obra de arte tradicional, un instrumento vivo y un performance musical con la artista.