La primera exposición en la plataforma de transmisión, curada por la pionera en arte multimedia, Barbara London, explora el cambio tecnológico, los medios de comunicación masivos y la universalidad de las imágenes en movimiento en el arte contemporáneo.
Perpetual Motion (Movimiento perpetuo) explora cómo el continuo cambio tecnológico que permea en la vida diaria impacta la actividad dinámica de los artistas contemporáneos. En este dominio en constante transformación, donde ocurren cruces interdisciplinarios entre el cine, el video, la música, el sonido y la interpretación, el uso innovador de las últimas herramientas audiovisuales es la nueva normalidad.
Además, la imagen en movimiento es una de las formas de arte más vitales y se ha vuelto omnipresente con la llegada de los teléfonos inteligentes, que, en paralelo con la gradual disminución en la capacidad de nuestra atención, se visualizan en duraciones cada vez más comprimidas.
Las diez obras de imagen en movimiento presentadas en esta exhibición tienen una duración que oscila entre dos y once minutos. Provenientes de un campo en constante evolución e innovación como es el arte multimedia, cada uno de los videos cautiva e inspira. En este momento de recalibración, han surgido nuevas ideas sobre la sociedad y la comunidad. Las obras seleccionadas dejan al espectador con tantas preguntas como respuestas, como debería hacer todo el arte.
Entre los artistas participantes se encuentran: Kamari Carter, Richard Garet, Bang Geul Han, Cornelia Parker, Wong Ping, Zina Saro-Wiwa, Aki Sasamoto, Joey Skaggs, Federico Solmi y Claudix Vanesix.
Perpetual Motion estará disponibles para su transmisión en PAMMTV, donde los espectadores de todo el mundo podrán acceder a la exposición de London a través de sus navegadores web, teléfonos móviles, tabletas o Apple TV.
Acerca de Barbara London
Barbara London es una curadora, escritora y académica con sede en Nueva York, quien fundó los programas de exhibición y colección de videos en el Museum of Modern Art (MoMA), donde se desempeñó como curadora desde 1973 hasta 2013. En el MoMA, London organizó exposiciones con destacados artistas de medios como Laurie Anderson, Nam June Paik, Teiji Furuhashi, Joan Jonas, Shigeko Kubota y Zhang Peili. Sus exposiciones temáticas incluyeron Soundings: A Contemporary Score (Sondeos: una partitura contemporánea, 2013); Looking at Music (Mirando la música, 2009); y Video from Tokio to Fukui and Kyoto (Video de Tokio a Fukui y Kioto, 1979). Fue la primera en integrar el Internet como parte de la práctica curatorial en los proyectos Stir-fry (Salteado, 1994, ver: adaweb.com/context/stir-fry/), Internyet (1998); y dot.jp. (1999). London publicó recientemente Video/Art: The First Fifty Years (Videoarte: Los primeros cincuenta años, Phaidon, 2020) y curó la exposición Seeing Sound (Mirando el sonido) en Independent Curators International en Nueva York, (2020–26). Sus escritos han aparecido en numerosos catálogos y publicaciones. Ha impartido cursos sobre medios como arte en la Columbia University, Yale, New York University, y la School of Visual Arts.
