Image Search: Photography from the Collection

Búsqueda de imágenes: fotografía de la colección

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Keyword Definitions

Keywords with a star are defined below:

  • Pictorialism

    Pictorialism is a photographic approach that emphasizes beauty of subject matter, tonality, and composition rather than the documentation of reality. It often relies on a soft-focus aesthetic and painterly surfaces achieved through development processes. It was a dominant trend in the late 19th and early 20th centuries and sought to elevate photography, which was considered to be inferior to the traditional media of painting and sculpture, to the status of a fine art
  • Photojournalism

    Photojournalism uses photographic images to tell a news story.
  • Polaroid

    A Polaroid print is produced by a Polaroid-brand camera, which captures images and produces prints “instantly,” without needing to be processed in a darkroom.
  • Portrait

    A portrait is a depiction, in any medium, of a person or group of people. A portrait can be read by the viewer in terms of the subject’s expression, personality, and mood.
  • Photo League

    The Photo League was a group of progressive photographers living in New York who felt that photography had the power to motivate social change. The Photo League was active from 1936 to 1951 and included Berenice Abbott, Aaron Siskind, Barbara Morgan, Sid Grossman, and Weegee, among many others.
  • Modernization

    “Modernization” refers to the process by which a society transforms from rural and agrarian to urban and industrial; it is closely linked to industrialization. These geographic and economic changes have immense impacts on the social and political fabric of a society.
  • New Topographics

    New Topographics: Photographs of a Man-Altered Landscape was a 1975 exhibition curated by William Jenkins at the International Museum of Photography at George Eastman House in Rochester, New York. Featuring 10 artists (including Robert Adams, Lewis Baltz, Bernd and Hilla Becher, and Stephen Shore), it signaled the emergence of a new approach to landscape photography that moved away from romantic depictions of the world and emphasized a style-less, deadpan effect.
  • New York School

    The “New York School” is a term introduced by the curator Jane Livingston to define multiple generations of photographers who lived and worked in New York during the 1930s, 1940s, and 1950s, including Diane Arbus, Ted Croner, Louis Faurer, Robert Frank, Sid Grossman, Helen Levitt, and Weegee. Primarily working as street photographers, they were inspired by the city and shared influences and subject matter.
  • Social documentary

    Social documentary is a genre of photography dedicated to revealing the lives of underprivileged and disadvantaged people. Intended to inspire social reform, it rose to prominence in the late 19th and early 20th centuries.
  • Self-portrait

    A self-portrait is a portrait, in any medium, in which the artist depicts him- or herself.
  • Street photography

    “Street photography” refers to a genre of photography wherein images are literally taken on the street, in public places. The pictures are often candid, capturing the fleeting drama of urban life.
  • Studio portrait

    In a studio portrait the sitter is posed, aware of the camera’s presence, in a staged environment, typically the photographer’s studio.
  • Classical

    “Classical” refers to ancient Greek and Roman art and architectural styles that emphasize strong geometry and symmetry; the figurative poses tend toward well-muscled, anatomically correct depictions of the human form.
  • Conceptual

    Conceptual artworks emphasize ideas over the final, formal results; the intent is to convey a concept or a process rather than a finished product.
  • Decisive moment

    The “decisive moment” is a concept established by the French photographer Henri Cartier-Bresson in the early 20th century. It suggests that a particular image crystallizes at an exact point in time, and cannot have been captured a second before or after. It is a defining term in street photography, which emphasizes the impulsive, spontaneous drama of the urban landscape and its inhabitants.
  • Abstract

    Abstract art is nonrepresentational and nonfigurative; it often allows for a wide range of interpretations of the artist’s intended meaning.
  • Documentary

    “Documentary” is a term used to discuss photographs that register the “real” world, chronicling significant periods, events, people, or objects. The notion of truthfulness in photography is widely contested.
  • Landscapes

    Landscapes depict natural spaces and environments.
  • Industrialization

    Industrialization is the process through which an economy (and its associated social structures) are transformed through technology, including changes in manufacturing and advances in transportation among other aspects.
  • Drag

    “Drag” describes a style of dressing or altering one’s appearance in a manner characteristic of the opposite sex.
  • Experimental

    Experimental photography involves new techniques and processes that deviate from standard methodologies.
  • Gaze

    The notion of the gaze refers to the directionality of looking—the way in which a viewer observes the subject of an image. It often has implications related to gender, power dynamics, and sexual subtexts.

Definiciones de palabras clave

Las palabras clave con una estrella se definen a continuación:

  • Pictorialismo

    El pictorialismo es un método fotográfico que enfatiza la belleza del asunto, la tonalidad y la composición más que la documentación de la realidad. Con frecuencia se basa en una estética de enfoque desvaído o de “foco suave” y en superficies de apariencia pictórica, logradas a través del proceso de revelado. Fue una corriente dominante a fines del siglo XIX y principios del siglo XX, y su propósito era elevar la fotografía, que se consideraba inferior a las técnicas tradicionales de la pintura y escultura, al estatus de las bellas artes.
  • Fotoperiodismo

    El fotoperiodismo, también conocido como periodismo gráfico, utiliza imágenes fotográficas para informar una noticia.
  • Polaroid

    La impresión Polaroid se produce por medio de una cámara marca Polaroid, la cual capta las imágenes y produce impresiones “instantáneamente”, sin necesidad de revelarlas en un cuarto oscuro.
  • Retrato

    Un retrato es una representación, a través de cualquier técnica, de una persona o un grupo de personas. El retrato puede ser leído por el espectador en dependiendo de la expresión, la personalidad y el estado de ánimo del sujeto.
  • Photo League

    Photo League (Liga de Fotógrafos) fue un grupo de fotógrafos afiliados a los temas sociales que vivían en Nueva York, y quienes consideraban que la fotografía tenía el poder de motivar los cambios sociales. Photo League se mantuvo activa desde 1936 hasta 1951, y en ella participaron Berenice Abbott, Aaron Siskind, Barbara Morgan, Sid Grossman y Weegee, entre otros muchos.
  • Modernización

    La “modernización” se refiere al proceso a través del cual una sociedad se transforma de rural y agraria a urbana e industrial; está estrechamente vinculada a la industrialización. Estos cambios geográficos y económicos tienen un enorme impacto en el tejido social y político de una sociedad.
  • New Topographics

    New Topographics: Photographs of a Man-Altered Landscape (“Nuevas Topografías: Fotografías de un paisaje alterado por el hombre”) fue una exposición de 1975, en la que fungió como curador William Jenkins, en el Museo Internacional de Fotografía en George Eastman House en Rochester, Nueva York. La exposición, en la cual participaron 10 artistas (entre ellos Robert Adams, Lewis Baltz, Bernd y Hilla Becher, y Stephen Shore), indicó el surgimiento de un nuevo acercamiento a la fotografía del paisaje, el cual se alejaba de las representaciones románticas del mundo y hacía énfasis en un efecto cándido e inexpresivo.
  • Escuela de Nueva York

    La “Escuela de Nueva York” es un término introducido por la curadora Jane Livingston para definir a múltiples generaciones de fotógrafos que vivieron y trabajaron en Nueva York durante las décadas de 1930, 1940 y 1950, entre los cuales están Diane Arbus, Ted Croner, Louis Faurer, Robert Frank, Sid Grossman, Helen Levitt y Weegee. Mientras trabajaban fundamentalmente como fotógrafos urbanos, ellos se inspiraron en la ciudad y sus influencias y sus temas fueron los mismos.
  • Documento social

    Documento social es un género de fotografía dedicado a revelar las vidas de las personas desfavorecidas y marginadas. Creado con la intención de inspirar reformas sociales y alcanzó prominencia a fines del siglo XIX y principios del siglo XX.
  • Autorretrato

    Un autorretrato es un retrato, en cualquier técnica, en el cual el/la artista se representa a si mismo/misma.
  • Fotografía urbana

    La “fotografía urbana” en momentos también conocida como ¨fotografía de la calle¨ se refiere a un género de la fotografía en que las imágenes son tomadas literalmente en la calle, en lugares públicos. Las fotografías son con frecuencia espontáneas y captan el drama fugaz de la vida urbana.
  • Retrato de estudio

    En un retrato de estudio, el modelo posa para si mismo consciente de la presencia de la cámara en un ambiente artificioso, por lo general el estudio del fotógrafo.
  • Clásico

    “Clásico” se refiere al arte de la antigüedad griega y romana, así como a los estudios arquitectónicos que enfatizan con firmeza la geometría y la simetría; las poses figurativas tienden a ser representaciones de la forma humana anatómicamente correcta y con una musculatura bien desarrollada.
  • Conceptual

    Las obras de arte conceptual hacen énfasis en la idea por encima de los resultados finales y formales; su intención es comunicar un concepto o un proceso más que un producto acabado.
  • Momento decisivo

    El “momento decisivo” es un concepto establecido por el fotógrafo francés Henri Cartier-Bresson en los primeros años del siglo XX. Este concepto sugiere que una imagen en particular se cristaliza en un momento preciso en el tiempo, y no pudo haber sido captada un segundo antes o después. Es un término definitorio en el campo de la fotografía urbana, el cual hace énfasis en el drama impulsivo y espontáneo del paisaje urbano y sus habitantes.
  • Abstracto

    El arte abstracto es no representacional y no figurativo; permite a menudo un amplio rango de interpretaciones de su significado.
  • Documental

    “Documental” es un término que se usa para hablar de fotografías que registran el mundo “real”, testificando acerca de períodos, sucesos, personas u objetos significativos. La idea de la veracidad en la fotografía es cuestionada por muchos.
  • Paisaje

    Los paisajes representan espacios y ambientes naturales.
  • Industrialización

    La industrialización es el proceso a través del cual una economía (y las estructuras sociales asociadas a la misma) se transforma por medio de la tecnología, incluyendo cambios en los procesos de fabricación y avances en el transporte, entre otros aspectos.
  • Drag

    El término en inglés drag describe un estilo de vestirse o de alterar la apariencia personal de un modo característico al del sexo opuesto.
  • Experimental

    La fotografía experimental implica nuevas técnicas y procesos que se desvían de las metodologías comunes.
  • Mirada

    La idea de la mirada se refiere a la dirección de la vista, la manera en que un espectador observa al sujeto de una imagen. A menudo presenta implicaciones relacionadas con el género, las dinámicas de poder y los subtextos sexuales.