Acompáña a la comunidad afrocaribeña y de la diáspora caribeña para crear las largas trenzas que formarán parte de la próxima y poderosa pieza escénica de Jeannette Ehlers.
Esta presentación de We’re Magic. We’re Real # 3 (These Walls) (Somos Mágicos. Somos reales # 3 [Estas paredes]) invita a la comunidad local afrocaribeña y/o de la diáspora caribeña de todo Miami a colaborar en la obra participando en un círculo de pelo trenzado. Los participantes tendrán la oportunidad de participar en la creación de seis trenzas de 52 pies de largo que serán utilizadas por los artistas durante el evento de presentación en vivo el 26 de septiembre de 2024.
En la performance We’re Magic. We’re Real # 3 (These Walls), Jeannette Ehlers emplea el cabello, un importante marcador de identidad entre la diáspora africana, como un gesto simple pero poderoso, creando una metáfora poética de la relación entre cultura y naturaleza, cuerpo y paisaje, historia y el presente.
We’re Magic. We’re Real # 3 (These Walls) de Ehlers es parte de Beyond Representation, un proyecto de investigación y exposición que examina una amplia gama de performances y de prácticas performativas de artistas caribeños, o de ascendencia caribeña, que trabajan en la región o sus diásporas.
Acerca de Jeannette Ehlers
Jeannette Ehlers es una artista de ascendencia danesa y trinitense residente en Copenhague. Su trabajo se desarrolla de forma experimental en fotografía, vídeo, instalación, escultura y performance. Se licenció en la Real Academia Danesa de las Artes en 2006. Sus obras tratan a menudo de fantasmas decoloniales, e insiste en la posibilidad de empoderamiento y curación en su arte, al honrar el legado de resistencia de la diáspora africana. Ehlers mezcla lo histórico, lo colectivo y lo rebelde con lo familiar, lo corporal y lo poético. En palabras de la escritora Lesley-Ann Brown, “Ehlers recuerda a todos los que participan o contemplan su obra que la historia no es pasado”. Ehlers fue nominada para crear un monumento nacional a The Windrush Generation en la estación londinense de Waterloo, en 2021, así como un monumento decolonial en Braunschweig, Alemania, en 2023. Es la cocreadora de la escultura pública I Am Queen Mary (Yo soy la reina Mary, 2018). Ha participado en numerosas exposiciones colectivas a nivel internacional. Algunas de sus exposiciones individuales son: Crossing Waters: Ripples of Tomorrow (Cruzando aguas: Ondas del mañana) en Le Bicolore (2024); Archives in the Tongue: A Litany of Freedoms (Archivos en la lengua: Una letanía de libertades) en Kunsthal Charlottenborg (2022); Take Root (Echar raíces) en MOCAD (2021); Whip it Good: Spinning from History’s Filthy Mind (Batirlo bien: Girando desde la mente sucia de la historia) en el Autograph ABP de Londres (2015); y Say It Loud! (Dílo alto) en Nikolaj Kunsthal (2014).
