Una reflexión sobre el 250.º aniversario de Estados Unidos a través de la colección permanente de PAMM. Del 23 de mayo de 2026 al 6 de junio de 2027.
(MIAMI, FL — 14 de abril de 2026) — Pérez Art Museum Miami (PAMM) se complace en presentar This Is America: Selections from PAMM’s Collection (Somos América: Selecciones de la colección de PAMM), que abrirá al público el 23 de mayo de 2026. A partir de la colección permanente del museo, la exposición propone una reflexión sobre el 250.º aniversario de Estados Unidos mediante cerca de 60 obras de aproximadamente 50 artistas que trabajan en fotografía, pintura, collage, escultura, video y neón.
This Is America sitúa a PAMM dentro de una conversación nacional más amplia en torno al Semiquincentenario del país —el 250.º aniversario de la Declaración de Independencia de Estados Unidos— al reunir obras de artistas de diversos contextos culturales y de múltiples periodos y medios. La muestra presenta una multiplicidad de perspectivas sobre la historia y la identidad estadounidenses, a la vez que afirma una voz institucional distintiva, arraigada en la propia colección de PAMM.
“Al conmemorar el 250.º aniversario de la nación, la colección de PAMM se revela como un punto de partida extraordinariamente fértil para la reflexión, particularmente en el sur de Florida. This Is America reúne cerca de 80 obras que atraviesan geografías y generaciones, en un reflejo de Miami misma: una ciudad moldeada por llegadas y despedidas, por la alegría y el duelo, y por el trabajo constante de definir el sentido de pertenencia. “Esta exposición dialoga directamente con esa realidad, poniendo de relieve la colección permanente de PAMM desde una perspectiva a la vez históricamente fundamentada y profundamente vinculada con la comunidad de PAMM”, afirmó la curadora asociada Maritza M. Lacayo.
Al poner en primer plano el trabajo de artistas estadounidenses — incluidos mujeres, inmigrantes, afroamericanos, indígenas y otros artistas de color — la exposición destaca perspectivas nacionales históricamente subrepresentadas en el arte estadounidense. This Is America subraya el compromiso de PAMM con la adquisición y presentación de obras que reflejan una amplia diversidad de experiencias, e invita al público a involucrarse con la historia en constante evolución de Estados Unidos a través de la colección permanente del museo.
This Is America se articula en amplios núcleos temáticos —entre ellos, reflexiones sobre la experiencia migrante, las construcciones de la identidad estadounidense y las tensiones entre patriotismo y crítica—. Estos ejes son deliberadamente permeables, lo que permite que las obras tracen vínculos entre categorías y alienta a los visitantes a recorrer la exposición como una serie de historias y perspectivas superpuestas.
La exposición traza cómo artistas estadounidenses han respondido a momentos clave de crisis y transformación —desde la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial hasta el 11 de septiembre, la pandemia de COVID-19 y las condiciones sociales y políticas contemporáneas—, al tiempo que pone de relieve formas de expresión cultural arraigadas en la resiliencia, la comunidad y la alegría. Al reflexionar tanto sobre acontecimientos históricos dolorosos como sobre triunfos colectivos, las obras de This Is America enmarcan el 250.º aniversario del país como un momento no solo de conmemoración y celebración, sino también de reflexión profunda.
Con obras provenientes casi en su totalidad de la colección de PAMM —incluidas adquisiciones recientes y piezas que no se habían exhibido previamente—, la muestra reúne a artistas como Vito Acconci, José Bedia, Judy Chicago, Coco Fusco, Alfredo Jaar, Rashid Johnson, Deborah Kass, Lyle Ashton Harris, Howardena Pindell, Zoe Strauss, Danh Vō y Carrie Mae Weems, junto con contemporáneos radicados en Miami como Eddie Arroyo, Thomas Bils, Gonzalo Hernández y Sandra Ramos.
Entre las obras destacadas se encuentran A Logo for America (Un logo para América, 1987–95), de Jaar, que cuestiona el lenguaje y el simbolismo de la identidad nacional; Free, White and 21 (Libre, blanca y 21), (1980), de Pindell, un video emblemático que aborda la raza y la desigualdad sistémica; y We the People (Nosotros, el pueblo, 2011–13), de Vō, una reinterpretación fragmentada de la Estatua de la Libertad que reflexiona sobre los ideales de libertad y su proyección global.
ACERCA DE PAMM
El Pérez Art Museum Miami (PAMM), bajo la dirección de Franklin Sirmans, titular del puesto de director Sandra and Tony Tamer en PAMM, promueve la expresión artística y el intercambio de ideas; fomenta el conocimiento público y la apreciación del arte, la arquitectura y el diseño; y refleja la diversidad de la comunidad de su ubicación geográfica estratégica en la encrucijada de las Américas. Esta institución del sur de Florida, con 41 años de trayectoria y anteriormente conocida como Miami Art Museum (MAM), abrió las puertas de su nuevo edificio, diseñado por los arquitectos de renombre mundial Herzog & de Meuron, el 4 de diciembre de 2013, en el Maurice A. Ferré Park, en el centro de Miami. El museo es un ejemplo vanguardista de diseño sostenible y programación innovadora; cuenta con 200,000 pies cuadrados de espacios interiores y exteriores para actividades, que incluyen galerías flexibles, terrazas sombreadas al aire libre, un restaurante y bar frente al mar, una tienda del museo, y un centro educativo con biblioteca, laboratorio multimedia y aulas.
