Elizabeth Murray Falling (Cayendo) 1976

En reacción a la seriedad y austeridad del arte minimalista y conceptual de las décadas de 1960 y 1970, muchos pintores desarrollaron una estética exuberante y atrevida a principios de los años ochenta. Falling es un buen ejemplo temprano de las renovadoras aportaciones de Elizabeth Murray a esta nueva ola de experimentación pictórica.  En un gesto que invoca el slapstick, o comedia física, Falling sugiere una pintura abstracta de gran tamaño a punto de caer porque se ha desprendido de sus ganchos. La obra sintetiza la mirada lúdica e irreverente de Murray hacia la historia y el canon del arte. Se aprecia la saturación del color, el gran formato rectangular y la composición “de borde a borde” que caracteriza el trabajo de expresionistas abstractos como Barnett Newman y Jackson Pollock. Pero a diferencia del aire solemne e introspectivo que se asocia con las obras de estos artistas anteriores, la pintura de Murray destila ironía y humor. Y si bien la generación anterior utilizó el medio para tratar de expresar verdades nobles y temas universales, Murray lo utilizó para explorar y elevar lo cotidiano y lo personal.
Identificación
Título
Falling (Cayendo)
Fecha de producción
1976
Número de objeto
2019.184
Credit Line
Colección Pérez Art Museum Miami, adquirido con fondos provistos por el PAMM Collectors Council y donación de Pace Gallery, Nueva York 
Derechos de autor
© 2022 The Murray-Holman Family Trust / Artists Rights Society (ARS), New York
Copy artwork link
Cualidades fisicas
Medio
Óleo sobre lienzo 
Dimensiones
118 x 119 pulgadas
Descripción visual
Falling de la artista Elizabeth Murray es una pintura en óleo sobre lienzo creada en 1976. Mide casi 10 pies por un poco menos de 10 pies. El lienzo rectangular cuelga en un ángulo, con una esquina apuntando hacia el techo y la esquina opuesta apuntando hacia el piso de la galería. La obra es un ejemplo de abstracción, que es un estilo de pintura que se enfoca en el movimiento gestual de las formas y los colores, y no en la representación de escenas o figuras. Se compone de tres secciones de color diferente, con una gran figura intersecando dos de dichas secciones. La parte inferior es una gran sección de pintura verde que se extiende desde la esquina izquierda de la pintura, que es la que cuelga más alto, hasta el centro del lado derecha del lienzo. Aunque la pintura es mayormente uniforme, es posible entrever algo del lienzo. Esta sección se ve interrumpida por una porción de pintura marrón rojiza con una forma irregular, ondulada en la parte de abajo y puntiaguda en la de arriba. La misma cubre gran parte del resto del lienzo que no está pintado de verde y apenas deja una pequeña área hacia el tope para la última sección de pintura: un amarillo claro. Una forma parecida a un arco pintado en un rojo brillante interseca las dos porciones mayores. Cerca de la clave del arco se forma un pequeño bucle hacia adentro que le da el aspecto de una letra ‘M’ cursiva. El centro de este bucle tiene la forma de una lágrima pintada en negro. Encima del arco rojo, hay una fina línea azul que zigzaguea por todo lo ancho de la pintura. El título de la pieza parece hacer referencia a la manera como está colgada, ya que da la impresión de que está a punto de caer de la pared.
Elizabeth Murray
Elizabeth Murray — n. 1940, Chicago; m. 2007, Washington County, Nueva York
Página del artista